藝術家自創特殊雕刻板，細緻生物栩栩如生

畫框內，一隻棕色野兔蓄勢待發，毛髮異常纖細，瞪起圓圓杏眼，靈巧活現，生命力躍然。然而仔細地看，開始有新發現：兔子並非以畫筆繪上，而是逐刀逐刀削出來，一幅唯妙唯肖的雕塑。更讓人驚訝的是，這不是直接用木板去刻劃，做法匪夷所思地繁複：先在心目中擬好內容，然後抹上塑膠彩(acrylic paint)，不同顏色和深淺，待一層乾透了，再抹另一層……反反覆覆抹上60、70層顏料，便可以開始用小刀逐筆去雕，把埋藏在下面的顏色秀出來。如此一來，既能得到立體效果，而不同濃淡的顏色，經刀子一挑，馬上浮現出鮮明層次。

這是紐西蘭藝術家Hannah Jensen的創作，藝術界暫時前無先例，成為她只此一家的簽名式風格。當地人不當她畫家，習慣稱呼她為＂paint carver＂。

Hannah Jensen以慢工出細活著名，每張畫動輒髹上約70層顏料才開始雕刻，花三、四個月才能完成。Hannah表示，＂那是一種『逆向作畫』(painting in reverse)，作品老早就在腦袋畫好了。＂後來所花的工夫，只是為了把畫作呈現出來罷了。

這樣的作畫方式的起源，是大學二年級時一次美麗的「錯誤」。當時她和一般人對雕刻畫的想像一樣，打算先用木版雕刻鳥兒，然後髹上白色顏料；也許因為功課死線逼在眉睫，更大可能是因為好奇，那一回她搞亂了次序，還未雕刻就先抹上顏料，繼而心生一念——如果雕的不是木，而是厚厚的油彩層，那又怎麼樣？

結果，她髹了整整23層顏料，直到耗盡所有才動刀，換來一個大膽實驗，意外地撒下日後創作異路的種子。

15年後的今天，她已是紐西蘭極有名氣的藝術家，仍在不斷鑽研這破格的雕刻手法，從嘗試中尋找更好方案。